手把件的题材与花鸟手把件和花鸟画的区别

人物、花鸟、走兽是手把件的大类吗？
确实，从历史留承下来的手把件作品来看，不外乎就是人物、花鸟和走兽等三大类，这似乎同文人画表现的对象是一脉相传的。其中，人物题材的比例大些，表达的内容更加直接，感受亲切和寓意丰富;花鸟题材由于中国文人画图式的成熟也应用广泛，特别是口彩类、借喻类题材尤受欢迎;说到走兽题材，其实有仿古和写实两种，由于中国文化的感悟性、体验性等特质，我们的先辈们创造了极富精神特性的动物，像龙、凤凰、麒麟等等，通过石刻、青铜器、漆器等艺术形态的磨练、积累和发展，形成了富有民族烙印的装饰图式，也为走兽手把件提供了极其丰富的仿古品种和造型。而写实的动物往往和我们的生活有着密切的关系，像猪、牛、马、羊等人们驯养的家畜，以生肖吉祥题材为多。
在今天的和田玉把件题材中，简洁的抽象题材是这个时代比较有代表性的品种，它既符合现代“保料巧工”的玉藏理念，又满足当代富有个性的审美趋势。
花鸟手把件和花鸟画的关系是什么？
在世界艺术宝库中，花鸟画作为独立的画种是中国首创的，而且至今长盛不衰。审美的大境界，诉求的大意象，借喻的精细化决定着中华文化的体验走向。人的精神和自然的物质往往决定着文人倾诉的倾向，那种四季花朵和四时鸟虫开开落落、生生世世的常态，对应着人们对生命刹那的灿烂、瞬间的败落的无奈、感叹、珍惜。先贤们一次一次描绘出绚丽的画卷，也留下众多优秀的花鸟手把件。
追溯花鸟艺术为什么会在中华文化中形成和盛行问题时，有一种解释，那就是以阴阳理论诉求人的传宗接代。花代表着阴，鸟代表着阳，任何花鸟艺术都表述着询问、等待、采集、开花、结果的自然图像，暗喻着子子孙孙、代代相传的美好愿望。所以，白玉花鸟手把件的功能性、把玩性往往在于题材的祈福功能和对象的趣味作用。这类作品的花、鸟之间总有着自然密切的联系，或吉祥，或情趣，如有喜鹊和梅花组成的图案起名为“喜上眉梢”，“梢”表达着盼望“喜”事到来的愿望；如果以喜鹊和莲花组合则寓意着“喜”事连连、多子多孙的祈望。其他常见的牡丹和孔雀、多花生和多鼠等组合，往往都祈福着与“多”有关的美好生子祈望的到来。
今天的人们更多是以审美情趣来看待花鸟艺术，其实由于富有生命的小鸟和充满生机的小花，异常生动，非常美丽，适合白玉圆润局部的精致刻画，也衬托着一件作品的整体美感。如果是块油润洁白的籽料，巧夺天工后的花卉整体造型丰满、玲珑而有生机，灵鸟形象设计生动、跳跃而有生趣，那种精致的工艺细节刻画和大面的天然玉润感之间的对比，让人不忍放手。倘若遇到块糖皮料或黑白料，花瓣的层次感，翻瓣、花蕾、花朵的刻画有动势，小鸟的精灵感，鸣叫、吟唱、欢语的刻琢逼真，那俏色的美会让人窒息。花鸟手把件那种“一鸣惊人”的创意，“穿技过梗”的技艺时时显示着生命的活力和艺术的魅力。有趣，耐玩，越玩越有趣，越有趣越玩，正是白玉花鸟手把件价值的所在。

手把件的题材与花鸟手把件和花鸟画的区别

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